
 
На крыльях "Hermes" 
Прославленный Дом “Hermes” знаменит, в первую очередь, своими божественными классическими аксессуарами. Современные дизайнеры Дома не посягают на старые семейные традиции: “Hermes” остается законодателем не только моды, но и стиля. До сих пор витрины его бутиков многие называют театральной сценой. А мелочи от “Hermes” — будь то галстуки, платки-каре или перчатки — не подвластны веяниям моды. Они вечны... Сегодня в мире каждые 15 минут продается один платок-каре. Для эксклюзивного товара цифра феноменальная! А знаменитые сумочки “Hermes”, несмотря на их стоимость в 5—10 тысяч долларов, нужно заказывать за несколько месяцев. Один мой знакомый коммерсант, род деятельности которого связан с постоянными разъездами, убежден, что пара дорожных чемоданов от “Hermes” в аэропорту уже является “лицом” солидного человека. На такие “пустяки” на Западе больше обращают внимания, чем на в целом расфуфыренный вид. 
История же Дома началась с тех самых пор, когда Тьерри Гермес в 1837 году вложил все свои деньги в производство сбруи и седел. Дела быстро пошли в гору: уже через несколько месяцев элегантная упряжь “Hermes” украшала самые шикарные парижские экипажи. В 1880 году “Hermes” обосновался на Фобур Сент-Оноре, 24, только-только начинавшей приобретать репутацию самой модной улицы Старого Света. Вскоре у удачливого шорника появились постоянные клиенты не только среди столичной знати, но и среди членов многих королевских фамилий. При таком повороте дел неразумно было бы ограничиться седлами да сбруями, и сын Тьерри Гермеса Шарль-Эмиль взялся за производство сумок и прочих аксессуаров из кожи. Решительность, видимо, — фамильная черта Гермесов: и внук основателя Эмиль-Морис в 1928 году, в эпоху Великой депрессии, рискнул семейным состоянием, выпустил коллекцию готового платья. Фортуна вновь была на стороне Гермесов — в ту пору одежду шили многие, а вот предложить модели из кожи пришло в голову только им! Но мировую славу Дому “Hermes” принесла все-таки не кожа, а шелк. Европейские модницы вдруг полюбили шарфы и особенно платки — они придавали наряду утонченную элегантность. Именно платки (а разработку их эскизов компания доверяла только искуснейшим художникам) способствовали взлету Дома “Hermes”. Самый знаменитый платок Дома “Hermes” — шелковый каре (квадрат со стороной 90 сантиметров) — родился в 1937 году и положил начало уникальной коллекции, которая за 66 лет разрослась до тысячи моделей. 
Еженедельно “Hermes” разрабатывает три новых образца каре, и за каждым из них лично следит нынешний, пятый по счету, глава Дома Жан-Луи Дюма-Гермес (он сменил на президентском посту своего отца, Робера Дюма, в 1978 году). 
А пять лет назад опять дал о себе знать ген семейного авантюризма, и Жан-Луи решился на крайне смелый шаг, пригласив в “Hermes” — этот храм классицизма — молодого бельгийского дизайнера-”экстремиста” Мартина Марджиэлу. И очень скоро Дом “Hermes” стал одним из первых на рынке готового платья, заставив владельцев крупнейших модных Домов пересмотреть свои незыблемые консервативные принципы. 
Благодаря такому дерзкому и успешному ходу именитого Дома “Hermes”, мы можем наслаждаться свежими веяниями в прежде закрытом мире класса “люкс”. Так как среди знаменитейших мировых Домов, фирм-конкурентов “Hermes”, стало популярно допускать в свой “круг” молодых модельеров. 
Возвращение на "передовые" Гавроша
 
В который раз удивляюсь тому, как наши молодые дизайнеры умеют предчувствовать, а где-то и предвосхищать тенденции в мировой моде. Словно у них есть какой-то особый орган чувств, который позволяет им угадывать с поразительной точностью: что же появится в новых коллекциях массовой моды. Сразу подчеркиваю — именно массовой, так как определять новые сезонные направления искусства Haute Couture им еще долго будет не по зубам по молодости. Но во всем остальном... 
В прошлом выпуске рубрики мы уже рассказывали о совпадении стиля агрессивного милитаризма, а также цветовой гаммы и в коллекции одного белорусского модельера, и в новой молодежной моде Европы. А ведь наш белорусский вариант был создан значительно раньше. И это не единичный случай. Вот и сейчас на улицах Минска можно встретить множество девушек в крупных мягких кепках a la Гаврош. Мода на них началась еще прошлой осенью и стойко держится до сих пор. И первую такую кепочку я купила в самой новейшей коллекции модного парижского магазина в середине лета. А коллекция Татьяны Швадроновой с весьма уместным названием “Марсельеза” была показана на всеобщее обозрение еще весной 2002 года на “Мельнице моды”. 
Этот молодой дизайнер одежды обладает фантастическим нюхом, потому что необыкновенно сложно даже намного более опытному модельеру уловить l^air du temps — это понятие у профессионалов в мире высокой моды значит примерно: “уловить то, что носится в воздухе”, то есть успеть предсказать модные тенденции. 
Модели, представленные в “Марсельезе”, навевают запутанные воспоминания о школьных учебниках по всемирной истории, о французской революции и о романе Виктора Гюго “Отверженные”. Эдакий диковинный симбиоз маленьких, фривольных, практически не достающих до пупа то ли картузиков, то ли пиджачков с нарочито огромными, бесформенными, сползающими на бедра брюками. Обувь в этой коллекции почти не заметна, она мягко утопает в плавных волнах ниспадающей ткани штанов. Волосы скрыты, само собой, гаврошевскими кепками. 
Цвет коллекции — еще одна любопытная, практически мистическая деталь. Вся “Марсельеза” Татьяны Швадроновой выдержана строго в разнообразных оттенках шоколадной палитры. А именно коричневый потом появлялся с маниакальной навязчивостью во всех самых авторитетных мировых коллекциях. Мы им болели всю осень, зиму и продолжаем носить весной. 
И вообще, глядя на “Марсельезу”, получаешь впечатление полной завершенности образа, полной обдуманности каждой детали модельером. Может быть, стоит, наконец, отвлечься от европейской и американской моды и обратить свой взор на отечественных молодых дизайнеров. Может быть, тогда мы будем блистать на самом острие моды и наши западные завистники будут горестно вздыхать, глядя, как мы давно и небрежно щеголяем в том, что только-только появилось на их заграничных подиумах! 
Стрижем длинные челки
 
Новая модная стрижка — это пряди разной длины: спереди густая челка, волосы слегка растрепаны по бокам, а сзади они немного длиннее или, наоборот, короче. Такая прическа визуально делает тонкие или прямые волосы толще и пышнее. Единственный тип волос, для которых такая стрижка не подходит, — сильно вьющиеся волосы. В этом случае голова будет похожа на мяч. Самое приятное — что любому типу лица можно подобрать подходящий вариант такой стрижки. Эта прическа выставляет в выгодном свете любую женщину. Если вы гордитесь своими глазами, то с помощью стрижки их можно выделить, а если, к примеру, не нравится нос — можно отвлечь от него внимание. Возможно даже “нарисовать” скулы. Секрет в том, что у каждого лица есть центральная точка, фокус, который нужно подчеркнуть длиной прядей. Точка, на которой заканчивается прядь, привлекает внимание в первую очередь. Например, узкое и длинное лицо смягчается и укорачивается длинными небрежными прядями, пересекающими лоб, а на круглом можно выразить скулы за счет прядей, подстриженных до середины щек. Из этого можно сделать вывод, что волосы, а точнее пряди, — это своего рода макияж: они так же, как косметика, создают на лице контуры и тени. 
Другим важным моментом, по словам стилистов, является определение длины. Высоким и крупным женщинам не следует стричь волосы короче, чем до ключиц, — голова на широких плечах будет выглядеть, как булавочная головка. А миниатюрным женщинам, наоборот, не советуют оставлять волосы длиннее плеч, с ними они будут казаться еще меньше. 
Есть два варианта этой стрижки. Первый — глубокая челка и пряди до плеч, идеально для тех, кто хочет выглядеть супермодно, не жертвуя при этом длиной. Второй вариант — короткая стрижка, где разница между длинной челкой и самыми короткими прядями всего лишь три—пять сантиметров. 
Самое замечательное свойство этих обоих вариантов заключается в том, что их можно с легкостью модифицировать. С помощью фена и мусса небрежно взъерошить волосы, а для торжественного случая — аккуратно выделить пряди воском. Если их просто заправить за уши, то будет казаться, что волосы одной длины. А если затянуть в хвост, то выбивающиеся спереди прядки будут смотреться очень озорно. А лучше всего после мытья оставить такую стрижку как есть, и тогда ваша прическа будет лежать естественно, чуть небрежно и очень чувственно.

Рубрику ведет Полина Тризонова
|