В этом году исполнилось 20 лет журналу “Мастацтва”. Рассказать об издании, его истории и проблемах наш корреспондент попросила главного редактора журнала — доктора философских наук, профессора, заслуженного деятеля культуры Республики Беларусь Вадима Салеева.
— Вадим Алексеевич, расскажите об истории “Мастацтва”.
— Вышел журнал в 1983 году и назывался “Мастацтва Беларусi”, первым его редактором был Михась Романюк, знаменитый искусствовед. Издание сразу же зарекомендовало себя как центральный белорусский журнал, отражающий развитие национального искусства. “Мастацтва” пережило множество взлетов и падений за свое 20-летие. Наиболее ярким был взлет при рождении журнала и потом, в начале 90-х годов, когда открылось много нового, неизвестного в белорусской национальной художественной культуре. Но спустя несколько лет выяснилось, что нельзя опираться только на прошлое, надо заглядывать и в будущее, надо рассматривать современную ситуацию.
К концу 90-х журнал пришел в известный упадок. Почему это случилось? Конечно, одной из главных причин стало усложнение экономической ситуации. Но большую роль сыграло и то, что над профессионализмом стала преобладать погоня авторов за различными ноу-хау, “жареными” фактами, а ведь эти вещи преходящие...
В прошлом году “Мастацтва” не выходило более семи месяцев. Возникла угроза существованию издания. Но неимоверными усилиями наш коллектив сумел поднять журнал, и сейчас мы стабильно выходим каждый месяц тиражом примерно 700—800 экземпляров. Это не очень много, конечно, но для элитарного журнала, я считаю, это достижение.
Мы проводили опрос выдающихся белорусских мастеров, и оказалось, что они нуждаются в таком журнале. К тому же “Мастацтва” — по сути единственное в Беларуси издание, где можно найти качественные цветные иллюстрации по искусству. Современные иллюстрированные альбомы стоят очень дорого, и преподавателю дисциплин, связанных с искусством, часто не по карману такие издания.
— Какие изменения произошли в издании с тех пор, как год назад вы стали главным редактором?
— Мы реализовали новую концепцию журнала, которая связана с несколькими направлениями. Во-первых, усилили анализ современного искусства и его развития на фоне европейского — в связи с модернизмом, постмодернизмом. Во-вторых, мы подняли уровень художественной критики. Ведь сейчас в газетах публикуется огромное количество информации об искусстве, но понятие художественной критики как таковое ушло. В-третьих, журнал стал больше ориентироваться и на преподавателей, людей, связанных с молодежью, с эстетическим воспитанием. Приятно отметить, что мы принципиально изменили дизайн издания.
Каждый второй номер у нас теперь — концептуальный, тематический: третий номер в этом году посвящен театру, пятый — связям культур Беларуси и Германии, восьмой — 300-летию Петербурга.
— Кто работает сегодня в “Мастацтве” и каких авторов вы приветствуете на его страницах?
— Большинство сотрудников редакции работают здесь по 10—15 лет, и они профессионалы высокого класса. Например, это Вячеслав Войткевич, известный теоретик культуры и искусства, который 20 лет работал в Белорусской энциклопедии — вел разделы, связанные с эстетикой, национальной культурой. Это Галина Богданова-Саченко, очень интересный журналист, специалист в области фольклора и народного искусства. Отделом театра у нас руководит Людмила Громыко, известный критик. Татьяна Мушинская — музыкальный критик. Есть у нас и “ветераны” — Галина Бильдюкевич, наш корректор, знаток белорусского языка, она работает в редакции 20 лет...
Традицией было всегда, что в “Мастацтве” печатаются маститые авторы. Но с этого года проявилась тенденция к тому, чтобы публиковать и молодых.
— Какие проблемы, на ваш взгляд, стоят сегодня перед национальным искусством?
— Во-первых, нужно, чтобы ростки высокого национального искусства не погибали из-за сложностей экономической ситуации. Это главное. Я верю в одаренность нашего народа и мечтаю о том, чтобы наши таланты не пропадали, а оценка мастерства была соответствующей.
И конечно, 10-миллионная нация в Европе должна иметь профессиональный журнал по искусству, который отражает нашу национальную культуру, наш взгляд на мир, в конечном итоге — глубину нашей души.
Беседу вела Татьяна Панаскина.
|
