
 
Находясь в центре белорусской столицы, можно ощутить простор небесного свода над Беларусью и полюбоваться золотистыми ее полями. Зайдите в музей современного изобразительного искусства (просп. Независимости, 47), где проходит выставка произведений заслуженного работника культуры России Сергея Микулича (продлится до 31 июля), вызвавшая большой интерес у любителей живописи. 
Белорус по происхождению, Микулич живет в Перми, состоит в Российском Союзе художников. Он занимается графикой, скульптурой, но отдает предпочтение живописи. Его пейзажи переносят нас поочередно то в раскрытые объятия синих небес, то на опушку ароматного леса, то во двор сельского дома, утопающий в снегу и в закатном свете... С пейзажами соседствуют натюрморты и портреты. 
Вот этюды к картине “Лен. Белоруссия”. Что интересно, она еще не дописана и ждет художника в мастерской в Перми, где он живет и работает. Лен, по мнению Микулича, это олицетворение Беларуси. С портретов на нас глядят добрые глаза ветеранов войны. Сергей Александрович часто посещает госпитали, где лечатся ветераны, и пишет их портреты, стремясь сохранить мужественный лик отечественной истории. В экспозиции есть несколько картин с видами Испании, Франции, Польши и Италии, где побывал их автор.
 
Главным своим учителем Сергей Микулич считает отца — самодеятельного художника, который привил сыну любовь к живописи. Но Сергей Александрович считает, что в творчестве живописцу надо руководствоваться только своими представлениями, учась у самого себя. 
— Я всегда стремлюсь найти точный изобразительный эквивалент натурным впечатлениям, сделать выразительным каждое движение кисти, каждый мазок, — говорит Микулич. — Очень важно суметь пропустить через себя художественный образ. Поэтому главное правило и мое творческое кредо — писать сердцем. Мои картины — это объяснение в любви к зрителю. 
— А какой теме вы уделяете наибольшее внимание? 
— Главная тема для меня как художника — историческая. В образах прошлого я часто вижу и ощущаю ассоциативную связь с нашим временем. Особенно меня привлекают пожилые люди, на лицах и в глазах которых отражается пережитое. 
— Именно поэтому на выставке представлена серия портретов ветеранов Великой Отечественной войны? 
— Это так, ведь люди, отстоявшие отечество, белорусы и русские, являются достоянием нашей родины. Здесь представлено более 10 таких портретов. Я постараюсь обогатить эту коллекцию. Очень хочется запечатлеть лик времени. 
— К каким жанрам живописи вы обращаетесь чаще всего? 
— Особенно часто я пишу пейзажи. В каждой работе — свой эмоциональный настрой, особая цветовая гамма, найденная фактура. Например, яркая цветоносность, активность светотеневых построений присуща весенним пейзажам, написанным на городских окраинах, в поле, в лесу. И наоборот, более мягкий колорит присущ зимним пейзажам, таким как “Дом воеводы”, “Голубые тени” и “Осень. Облака”... 
— Так тонко отображена вами скромная прелесть букета на картине “Незабудки” или могучая пластика огромных подсолнухов, словно разрывающих холст. Что вам помогает так точно выражать чувства? 
— Прежде всего сами цветы — в них такое многообразие красок, которые созвучны душе. Затем сам цвет, его сила, колорит — вот что определяет выражение чувств. 
— Каковы ваши творческие планы? 
— Во-первых, я работаю над организацией детской галереи в Перми. Во-вторых, очень хочу доработать серию портретов ветеранов войны. В-третьих, мечтаю о создании монументальных памятников. Их время впереди. Очень много нужно написать, очень многое реализовать...

Татьяна Зиновьева. Катя Севостьянова.
|