Как не поразиться, когда на сцену с гиком и топаньем врываются персонажи, будто сошедшие с экрана уродливые герои Хичкока? Эти крылатые монстры в масках застывшего крика, в черных развевающихся мантиях своими дерзкими прыжками и динамичными движениями наводят страх и ужас. А затем так же стремительно исчезают за кулисами. И тогда я вижу под сброшенными с голов капюшонами улыбающиеся девичьи лица славянских красавиц. Метаморфоза!
Желая познакомиться с коллективом, ищу глазами руководителя. Вот он — Александр Марамзин, сам себе артист, балетмейстер-постановщик, генератор шоу-идей.
— Что это? Новое слово во многовековой танцевальной культуре?
— Все, что вы видите, — упругая динамика хип-хопа, рваная экспрессия брейк-данса, оригинальность выразительных средств jazz, R&B и фанк, свобода полета собственной фантазии. Они привели нас к выработке основ собственного стиля, который позволяет без труда определить: на сцене группа “Pops Foundation”.
— Сегодня ваш коллектив часто приглашают на самые престижные мероприятия. Нередко мелькаете на телеэкране. А как начинали?
— В конце 80-х меня, как и многих, захлестнула первая волна брейк-данса и во многом определила направление, в котором хотелось работать. Перебравшись из Орши в Минск на учебу в институт культуры, я стал пробовать, ставить и выступать в самых разных, часто не приспособленных для этого местах. Вначале нас было трое. Хорошо помню первое наше появление на площадке в парке Горького. Называлось оно “Стрит крэйзи дэнс”.
Постепенно трио обросло единомышленниками, и коллектив под названием “Хай драйв эксперимент” стал насчитывать уже 14 человек. Тогда возникла проблема: что и как ставить? Все бросил и уехал учиться в Москву. Вот где открылись глаза на настоящую работу. Потратил на обучение уйму времени и денег. В памяти остались незабываемые мастер-классы настоящих профессионалов. Как и прежде, помогали видеоклипы. Но затем мы стали делать собственные, во многом эксклюзивные, номера. Начали определяться со стилем. Это непросто, ведь в западном шоу-бизнесе иная атмосфера, другой менталитет, огромные финансовые возможности. Да и техника! Однако мы оптимисты не только в душе, но и на деле. Много работаем, изобретаем. И хотим когда-нибудь сделать большое шоу со звездами мировой величины в Москве, а может, в Нью-Йорке...
— А как же белорусские звезды?
— О, это наша ударная работа! Интересные проекты с Полиной Смоловой, Ириной Дорофеевой, Верой Каретниковой — всех не перечесть. Мы очень серьезно относимся к жанру танцевальной поддержки певца. Помогаем солисту собрать большую и преданную публику.
— С собственными программами где выступаете?
— Первый сольник под названием “Танцевальный психоз” состоялся в Доме офицеров, потом в Театре эстрады, в ДК МАЗа... Но чаще выступаем с отдельными номерами на самых разных мероприятиях. На фестивале альтернативной моды “Мамонт”, на “Славянском базаре в Витебске”, на “Дажынках”, на больших концертах во Дворце Республики...
— Бывают запоминающиеся встречи?
— На том же “Славянском базаре” — с Юлией Началовой, Николаем Басковым, Андреем Малаховым... Андрей, кстати, отметил нас, когда перед выступлением Русланы на сцене осталась куча блестящих разноцветных бумажек. И многие артисты, которые выходили потом на сцену, в том числе и Басков, падали... Только наши ребята устояли и отработали на все сто.
— О чем мечтаете?
— Надеюсь объединить всех своих учеников в одном зале, который оснащен ультрасовременным оборудованием, куда не стыдно пригласить для работы звезд. Мечтаю достичь такого уровня, чтобы не мы учились у Запада, а оттуда приезжали смотреть на нас.
Игорь Кузнецов. Фото автора.
| 
