Фестиваль "Голландское нашествие"

В спортзале Академии искусств прошел ряд бесплатных мероприятий в рамках фестиваля “Голландское нашествие”. Кроме видео- и звуко-слайд-инсталляций посетители с любопытством рассматривали фотоколлажи от Betamaxxx, картины-рассказы Маррет и рисунки.

Команда Betamaxxx состоит из пяти человек (четверо парней и одна девушка), которые занимаются не только созданием коллажей, но и рисуют граффити. Оригинальный, неординарный стиль отличает их работы: молодые люди стремятся донести нам свой взгляд на то, каким должно быть искусство. Они считают, что все существующее имеет одинаковое право на отражение в искусстве. Пытаются соединить все, что видят вокруг себя, в пеструю, но гармоничную картину. Идеи рождаются спонтанно. Обнаружив, например, интересные изображения в детском журнале об игрушках, они вырезают их ножницами и накладывают на другие изображения (например, на вид ландшафта, как было на выставке). Можно сказать, что авторы стремятся соединить “несоединяемое” и вдохнуть в свое творение идею, которая может, тем не менее, трактоваться достаточно свободно. Искусство фотомонтажа на примере Betamaxxx — это своеобразная реакция на окружающую жизнь, интуитивное сопережевание с ней через чувства, слух, наблюдение. Их отличает поиск необычного ракурса при отображении обычных вещей, они мастера “дразнить глаз”. Согласитесь, говорят они, взлетающая вверх ракета — это обычно и буднично, а вы попробуйте заставить ее полететь... вниз! Betamaxxx “выворачивает наизнанку” мозг и отображает на бумаге его образы, не используя при этом компьютерный монтаж...

Но вот уже зрители всматриваются в “шутливые рисунки” от Джерри Файерс. Созданные при помощи карандаша и ручки, они отражают опыт двухлетней практики начинающей голландской художницы. Шутливые картинки, покрытые ламинатом, поражают глубиной ассоциаций. Вы задумывались когда-нибудь о том, что Земля — мячик? Пытались ли вы предположить далее, что каждый мячик в один прекрасный момент может лопнуть от прикосновения большой острой иглы... перенаселения? На рисунке Джерри Файерс изображена полуспущенная Земля, проткнутая иглой. Маленьких рисунков, позволяющих свободно интерпретировать увиденное, было на стене около десяти.

А вот и картины-рассказы от Маррет Янсен. Кроме того, что Mаррет неплохо исполняет рок-композиции (она участвует в проекте SUS 2), а также создает анимационные фильмы, она еще занимается изобразительным искусством. В ее добрых картинах- сказках можно найти Русалку и Бабу-Ягу (таких привычных нам персонажей), танцующих на песке пингвинов, букашек, играющих на разных музыкальных инструментах, и обязательно маленьких человечков в мухоморных шляпках. Человечки эти такие одинаковые и вместе с тем так отличаются: они грустят и веселятся, забавляются и думают. Колорит картинам добавляет изображение мулатки с большими... зелеными глазами.

Каждый уходил с выставки, задумавшись о чем-то о своем...

Образ голландской культуры прочно связан в нашем сознании с понятием свободы. Но как голландцы реализуют свою свободу, знают немногие. В минском клубе “Динамик” свои работы представляли коллективы Sus 2, VJ Oxygen, Getver-collective-трио и WAK-театр. Мне удалось в общении с некоторыми из гостей сформировать некоторое представление об их трактовке понятия свободы самовыражения.

Как говорит Поль Бекхвиз, представитель фотостудии Getver-collective, “главное, что мы занимаемся тем, чем хотим заниматься. Если мы не получаем удовольствие от того, что делаем, то не делаем этого”. Они делятся свободой и с нами, зрителями, наделяя нас правом видеть в их фотографиях то, что мы хотим в них видеть. В клубе “Динамик” Getver-collective представлял свои фотографии в виде сменяющих друг друга слайдов. Но слайды демонстрировались не по одному, как можно было ожидать, а сразу по два. Поль объясняет это тем, что их снимки дополняют друг друга: “Для нас важен контекст, в котором представлены наши снимки”.

Нэнси Остерман, из этой же фотостудии, сообщила мне, что фотографов не сковывают рамки какой-то определенной традиции в светописи и в способе показа своих работ. Создание снимков может быть быстрым и легким, как во время прогулки по городу с цифровой камерой, так долгим и трудоемким, занимающим целый месяц. Они проводят свои выставки как в крупных галереях, так и на улицах, где прямо на стенах можно видеть снимки, которые, по выражению самой Нэнси, представляют собой “дешевые компьютерные распечатки”.

Полной неожиданностью и даже шоком был для многих перфоманс WAK-театра. Как определяет свой стиль Барт Стрийбос, лидер данного коллектива, это не просто театр и не просто кино — это все вместе. “Мне не нравится продумывать историю от А до Я. Мне нравится находить проблему, которую я хотел бы раскрыть, и находить подходящие пути выражения. Наши работы рассказывают о том, как люди в Западной Европе живут на своих квадратных метрах и чувствуют себя одинокими, даже если рядом с ними живут тысячи таких, как они. Они сидят дома за компьютером и ищут контакт с кем-нибудь, чтобы избавиться от ощущения одиночества. Люди пытаются найти способ жить в странном мире современной Голландии. “Жить или даже выжить”, — говорит Барт. Отсюда и та загадочная фраза, которую набирает на клавиатуре рука “героя фильма”: “Где ты?”

Голландские артисты представляют нам такое искусство, которое не вписывается в привычные для нас способы восприятия. В дни своего пребывания здесь они показывают то, что является для нас новым. Герри Фиерс — театральный режиссер, в Академии искусств проводит мастер-класс по драме. Она призналась: “Нам интересно то, что наши белорусские друзья покажут нам. Ведь этот проект — это обмен. Вы узнаете нашу культуру, мы узнаем вашу. И через этот обмен идеями и впечатлениями мы лучше узнаем культуры собственные”.

...Стены минского клуба “Динамик” сотрясались от мощного качественного звука, который “сводили” ди-джеи: дуэт Nick Le beat & Munne и Robob. На одну из стен клуба проецировался видеоряд, который собирала и готовила Ольга Минк, известная как ви-джей Oxygen.

В Беларуси профессия ви-джея мало распространена и практически не известна широкому кругу. Многие считают, что ви-джей — это ведущий музыкальной программы. На самом деле сие понятие гораздо шире. Ви-джей занимается сведением видеолупов — повторяющихся кадров с изображениями, которые создают иллюзию движения в такт музыке.

Представьте на мгновение, что вы оказались вдруг в кинотеатре, где вместо привычных сюжетных кадров двигаются, на первый взгляд, малосвязанные логически видеоряды-картинки. Сидеть в этом кинотеатре негде. Включается музыка, и — о чудо! — картинки оживают. Вам остается только вместе с ними двигаться...

На экране все куда-то перемещается: геометрические фигуры различной конфигурации, изображения молекул, ломаные кривые, полосы и, конечно же, люди. Ви-джеинг — это вид современного альтернативного искусства. Его особенность состоит в умении ви-джея с помощью компьютера превратить статичное в динамичное, оживить, вдохнуть жизнь, связать видеолупы так, чтобы они ошеломили своей реальностью. На экране мы можем увидеть все, что замечали когда-то мимоходом. Ви-джей предлагает остановиться, оглянуться, задуматься: он всматривается и показывает нам то, на что мы не обратили внимания...