| ||
Правильные духиВыбор духов себе любимой - очень приятный и интересный, но в то же время очень важный и ответственный процесс. Ведь неправильно подобранный аромат способен вызвать депрессию, плохое настроение и даже головную боль. Поэтому ни в коем случае не совершайте поспешной покупки, как бы красива ни была упаковка и ни привлекательна реклама. Духи - это ваша вторая кожа и воздух, которым вы дышите. Духи, от которых вам не совсем по себе, оказывают влияние и на весь ваш облик: вы теряете индивидуальность и уверенность в себе. Как быть, если духи, которые вам не нравятся, вы получили в подарок от дорогого человека? Большинство из нас наверняка получали подобные подарки и... пользовались подаренными духами, чтобы не обидеть дарителя. А догадывались ли вы, что исподволь в вас зрело недовольство собой? Ведь пользоваться несимпатичным запахом - практически то же самое, что носить одежду, в которой вам некомфортно. Единственный разумный вариант выхода в такой ситуации - сразу прояснить недоразумение. Наверняка любящий вас мужчина предпочтет, чтобы вы оставались самой собой, чувствовали себя комфортно и не будет настаивать на собственном выборе. Здесь же стоит добавить: несмотря на то, что следует прислушиваться к мнению профессионалов, подходит ли вам запах может подсказать только собственное восприятие. Запомните, что бы вам ни советовали, в конце концов, речь идет о ваших ожиданиях, о вашем стиле и о вашем личном вкусе. А этого никто не знает лучше вас! Хотя, если вам нравится какой-либо запах, а ваш партнер или коллега по работе его не переносят, то лучше пойти на компромисс и отказаться от использования парфюмерии с этим запахом. Итак, придя в магазин, не бросайтесь сразу пробовать все духи подряд, иначе через десять минут вы перестанете различать какие бы то ни было запахи. Воспользуйтесь услугами консультанта, они есть сейчас практически в любом магазине, и попробуйте три-четыре аромата. Естественно, наносить аромат для пробы надо на разные участки кожи, которые при этом можно попеременно нюхать, например на запястья. Если вы нанесете духи на волосы или шею, то, когда вы будете пробовать другой парфюм, их запахи смешаются, что помешает адекватно оценить новый запах. Несколько особенностей, которые необходимо знать. 1. Ароматы по-разному реагируют на изменение температуры, уровень влажности воздуха. Во влажном, жарком климате ароматы распространяются быстрее, причем "тяжелые" запахи утяжеляются. В сухую и холодную погоду запахи "приглушаются". 2. Кожа каждого человека имеет специфический запах. Он зависит не только от степени жирности кожи, но и от того, как человек питается, в каком эмоциональном состоянии находится, в каких экологических и социальных условиях живет. Вся жирная, острая пища придает вашей коже более сильный запах. 3. На восприятие аромата накладывает отпечаток и менструальный цикл женщины. В "критические" дни обоняние изменяется, поэтому с выбором парфюмерии в эти дни лучше не торопиться. Во многих магазинах для проб предлагают бумажные полоски. С одной стороны, они очень удобны, но с другой - не дают возможность почувствовать, как тот или иной аромат "звучит" именно на вашей коже. На поверхности кожи постоянно происходят различные химические процессы, которые и будут определять характер испарения духов, нанесенных на нее. Именно поэтому одни и те же духи у разных людей могут слегка по-разному пахнуть. Еще одно правило при выборе духов - не спешить! Ведь должно пройти время, чтобы выветрился спирт, и аромат полностью раскрылся. Вдруг обнаружится нежелательная нота? Побродите немного по магазину или идите домой - ведь понравившиеся духи можно будет купить и завтра, - свыкнитесь с ароматом, вслушайтесь. Спешить не надо еще и потому, что необходимо время, чтобы оценить стойкость духов. Ведь вам не хочется, чтобы они выветривались через полчаса после нанесения. К тому же, если в первое мгновение аромат вам не понравился, то не отвергайте его сразу - возможно, через несколько минут он "расцветет" на вашей коже. И последний совет - не зацикливайтесь на каком-то одном аромате. Используйте любую возможность открыть для себя что-то новое. "Мельница моды" - экспрессионизм в Берлине![]() На прошлой неделе в Берлине прошла 1-я Международная молодежная творческая мастерская "Мельница моды в Берлине-2004" На главном показе, состоявшемся 28 октября, присутствовало множество почетных гостей - руководители школы ESMOD Сильвия Кадолски и Клаус Метц, директор берлинской "Галереи Лафайет" Тьерри Прево и другие. Открыл гала-показ посол Республики Беларусь в ФРГ Скворцов В.Н. Во время прохождения конкурса авторитетный белорусский фотограф Михаил Маруга представил в Берлине около 100 своих фоторабот. Художником по макияжу была известная визажист Наталья Новикова, стилистом-парикмахером - Дмитрий Ждан. Жюри определило в конкурсе 4 победителей: коллекция "Без комплексов" Анастасии Свидрицкой, коллекция "Песок времени" сестер Парфенович, коллекция "ИнФорм-Бюро" Ирины Шиляевой, коллекция "Каляки-маляки" Елены Бахур. Победительницы получили возможность сразу же представить свои работы в берлинской галерее Лафайет в перфомансе "Fashion Channel". "Fashion Channel" - помещение длиной 50 метров, посреди которого располагаются коллекции. На суд импровизированного жюри, которое состояло из 400 человек (журналисты, специалисты в сфере моды, фотографы, дизайнеры), модельеры представили по две модели. Одна из двух победителей - Ирина Шиляева. Она стала обладательницей главного приза - поездки в Париж и возможности представить свои коллекции на бульваре Осман в знаменитой французской "Галерее Лафайет", славящейся еще со времен ее легендарного основателя господина Лафайета своей стойкой симпатией к выходцам из стран бывшего СССР. ![]() Отрадно, что молодежная мастерская нашла по-настоящему стабильную поддержку у руководителей "Галереи Лафайет" и Международной школы ESMOD: в октябре 2005 года она пройдет в Берлине во второй раз. Вместе с Европейским институтом дизайна (Милан) они подтвердили свое участие в нашем фестивале-конкурсе в качестве международных экспертов и гостей. С обязательным показом гостевых коллекций и присуждением бесплатных профессиональных стажировок. А по приглашению Карла Лагерфельда в апреле 2005 года Агентство моды Саши Варламова, Наталья Новикова, Дмитрий Ждан, 30 белорусских моделей и около 10 белорусских дизайнеров примут участие в Международном конкурсе молодых дизайнеров Европы. Белорусов в модной Москве стало больше... Крупнейшая Неделя моды в Восточной Европе Russian Fashion Week сезона весна-лето-2005 прошла в Москве с 22 по 30 октября 2004 года. В ней приняли участие более 60 дизайнеров России, Украины, Грузии, стран Балтии, Великобритании, Франции, Италии, США. ![]() RFW сезона весна-лето-2005 побила собственный апрельский рекорд, когда 60 показов собрали более 22 тысяч зрителей (при этом ни один билет не был продан, так как RFW - мероприятие для профессионалов!). На этой неделе присутствовало более 30 000 гостей. Для освещения Russian Fashion Week в Москву приехала представительная команда западных журналистов, в том числе крупнейшие телевизионные каналы. Гостями RFW стали байеры крупнейших торговых сетей Великобритании и мультибрендовых парижских бутиков, собственный стилист Мадонны и даже английский принц. "Наших" на нынешней RFW стало больше - теперь четверо белорусов представляют на крупнейшей Восточноевропейской Неделе моды свои творческие изыски. Это уже становится определенной традицией - каждый сезон количество белорусов на RFW увеличивается ровно на одного участника. Первой была Ольга Самощенко, потом Иван Айплатов, весной Елена Коршак, а теперь к ним присоединилась Любовь Воюш. Этим можно и нужно гордиться. Поэтому, хотя, наверняка, эти дизайнеры уже знакомы нашим читателям по предыдущим публикациям, мы в очередной раз кратко напомним о каждом из них. Ольга Самощенко - самый давний и авторитетный белорусский участник RFW. Создает одежду с 1995 года. Ее стиль выделяется своей простотой и точностью в отношении деталей, которые всегда на своем месте. Ее одежда обманчиво проста - все эти платьица и сарафанчики из 40-х можно было бы счесть неумелой ученической копией бабушкиного платья, если бы она не была изготовлена столь чисто и безупречно. Ольга принимала участие практически во всех существующих в России конкурсах модельеров и непременно отмечалась жюри. Она стажировалась в доме моды Игоря Чапурина и парижском Доме Stella Cadente. В августе у Ольги открылся собственный шоу-рум в Париже: Russianteatroom. Иван Айплатов - любимый модельер белорусских звезд. Окончил технологический колледж в Йошкар-Оле по специальности модельер-конструктор. Неоднократный призер и обладатель Гран-при конкурсов моды в Минске, Витебске, Харькове, Одессе, Сочи. Участник Международной выставки моды (г. Брно, Чешская Республика, 2003 г.). Создатель костюмов для ведущих Белорусского телевидения, команды КВН Беларуси, групп "Ляпис Трубецкой", "Леприконсы", "Монтана", для постановки пьесы М. Горького "Чудаки" в Русском драматическом театре (г. Минск), Московского государственного цирка, белорусских участников конкурса "Евровидение-2004", шоу Сергея Зверева на фестивале парикмахерского искусства Trend Vision (Германия). Это его третий сезон на RFW. Елена Коршак - окончила Белорусскую Академию искусств. Член Союза дизайнеров Беларуси, член Союза дизайнеров России. Участник и победитель многочисленных фестивалей моды. Стажировалась в Германии (г.Лейпциг). Ее творческой мастерской уже более 10 лет. Участвует в RFW с нынешней весны. ![]() Любовь Воюш - молодой дизайнер из Витебска, дебютировала на фестивале моды в Санкт-Петербурге "Дефиле на Неве" в 2002 году. Ее первая же коллекция вызвала интерес не только у публики, но и у байеров. Показанная на фестивале коллекция осень-зима 2003-2004 стала продаваться в питерском бутике "Дефиле". С 2004 года Любовь Воюш показывается и в Москве. Этот показ - ее дебют на RFW. НА СНИМКАХ: модели коллекций весна-лето-2005 Ольги Самощенко, Ивана Айплатова, Елены Коршак, Любови Воюш Грядет "британская" зимаМодели Это элегантные костюмы из буклированной пряжи в стиле Коко Шанель, пиджаки в сочетании с юбками или брюками. Актуальны классические силуэты и классический твид в модной комбинации (стиль пэчворк) с кожаными или трикотажными вставками. Снова в моде мех, он может быть искусственным или натуральным. Если это не одежда из меха целиком, то хотя бы ее детали - манжеты и воротники. В повседневном гардеробе преобладает умеренность, сбалансированная и богатая деталями. Выбор стилей, от спорта до гламура, еще никогда не был таким богатым. Тенденции Источником вдохновения для коллекций одежды на осень-зиму 2004-2005 годов послужили тренды 60-х и 80-х годов. В декоративном плане главенствует графика и геометрия: клетка крупная и мелкая, ломаная, полоска, "елочка" - в структурах и в тканых рисунках. В набивных украшениях - полоски чаще ассиметричные, перевитые, много оптических эффектов. В черно-белом варианте присутствует смешение графических и романтических мотивов. Снова входит в моду классический британский твид, а также модели в стиле "принца Уэльского". Трикотаж вбирает в себя все виды модной графической набивки, в том числе и черно-белой оптической. Палитра Новизну колорита будущей зимы обеспечивают необычные сочетания. Темные цвета комбинируются с легкими прозрачными цветами, энергичные насыщенные - с тонкими изысканными, яркие свежие - с матовыми. В цветовой гамме выделяется вся шкала нейтральных тонов, черный, белый и все градации серого. Ярко-красный уже не является непременным участником этой триады. Его с успехом заменяют столь же яркие и открытые оранжевый и желтый, пурпурный и розовый. Укрепляет позиции группа зимних светлых. Рядом с "долгожителями" - кремовым и суровым - сегодня парят холодный облачно-белый, теплый молочный, желтоватый цвет пергамента, переливающийся жемчужный. Темно-коричневый цвет становится альтернативой классическому черному: различные нюансы шоколадного цвета также можно великолепно комбинировать, но гораздо более изысканнее. В моду возвращаются лиловые и баклажановые тона. Ткани "Шерсть плюс синтетика" - одна из самых заметных тенденций моды зимы 2004-2005 годов, играющей на противоречиях и контрастах. Классическая шерсть претерпевает изменения, приобретает второе дыхание благодаря соединению двух различных составляющих: использование достижений высоких технологий и стремление к комфорту. Особое направление - смесь шерсти с хлопком или шелком, а также появление "зимних" тканей из 100%-го хлопка. Основные материалы коллекций - это элегантные твиды в стиле 30-х годов; сложные жаккардовые переплетения a la Chanel; оптические набивные рисунки на джерси; клетка "принц Уэльский", тонкие пунктирные полоски, геометрические рисунки, а также войлочные структуры. Актуален контраст матового и блестящего. "Сладкая парочка"Доменико Дольче и Стефано Габбана нередко путают, кто-то считает, что они братья, а для профанов - это вообще один человек. На самом деле итальянцы Дольче и Габбана вместе с Томом Фордом (Гуччи) и Жаном Полем Готье входят в элиту мировых дизайнеров-геев. Почти двадцать лет совместного творчества принесли им успех в индустрии моды. Дольче и Габбана не страдают от предрассудков, спокойно и открыто рассказывают о своих предпочтениях. Этой итальянской "сладкой парочке" удалось сделать почти невозможное. Меньше десяти лет понадобилось им, чтобы превратить свое маленькое миланское ателье в международную империю моды, приносящую миллионы долларов прибыли. С ними мечтают дружить (или, по меньшей мере, быть их клиентками) самые красивые и знаменитые женщины мира. Их модели - актрисы Настасья Кински, Николь Кидман, Деми Мур... Они делали костюмы для мировых туров Мадонны и Уитни Хьюстон, в список их клиенток попали даже наши "татушки" - Дольче и Габбана подбирали девочкам одежду для европейской церемонии МТV. Это Дольче и Габбана ввели в моду рваные джинсы, это они превратили бюстгальтер из "стыдного" нижнего белья в роскошный аксессуар, который можно носить с мужским костюмом, это они дали начало "бельевому стилю" в женской моде и превратили черные платья итальянских вдов в суперсексуальные одежды. Они абсолютно случайно устроились ассистентами в одно миланское ателье, где в процессе совместного раскроя и шитья костюмов для итальянских домохозяек выяснили, что очень любят эпоху барокко, классические итальянские фильмы и... друг друга. Однако почти сразу после знакомства их ждала разлука: Стефано пришлось отправиться на военную службу. В детстве Доменико, жившему на консервативной Сицилии, даже скучный шерстяной костюм разрешалось надевать только в воскресенье, когда вся семья отправлялась в церковь. Мать его особо не баловала - семья была не из богатых, так что ни на дорогие игрушки, ни на обновки рассчитывать не приходилось. Какие тут обновки, если мать сама частенько донашивала за отцом его костюмы в тонкую светлую полоску (для грязной работы по дому хорошего платья жалко, а всякие новомодные штучки типа спортивного трикотажа на Сицилии сурово порицались). Эти воспоминания детства Доменико потом перенесет в коллекции. Но это будет потом, а пока Доменико по достижении совершеннолетия должен был войти в семейный бизнес - так в тех местах заведено испокон веков. А он взял и поступил в университет, откуда сбежал чуть ли не на следующий год, отчаянно заскучав. Дольче отучился в художественной школе и рванул в Милан - на поиски славы и удачи. А красавчик Стефано (он на четыре года младше Доменико) теперь с улыбкой признается, что уже в сладкие годы тинейджерства был отчаянным модником. В начале каждого сезона он отправлялся в магазин фирмы "Фиоруччи" (любимая фирма итальянской молодежи, падкой на все яркое и блестящее) и прикупал там себе самую-самую модную на тот момент вещь. "Но я и думать не мог, что создание одежды станет моим собственным бизнесом". Габбана учился на отделении графики и дизайна в художественном колледже, закончил его в звании "креативный директор", но по профессии не проработал ни дня - он тоже отправился в Милан на поиски славы и удачи. Они встретились в Милане в начале 80-х и начали собственное дело с нуля. Поначалу порой не хватало денег даже на еду, приходилось каждый день впихивать в себя рисовую кашу. Абсолютно разные - экспрессивный Габбана и сдержанный Дольче стали единомышленниками в отношении моды и стиля. Свою первую студию Дольче и Габбана открыли в 1982 году. За этим последовал головокружительный успех трех дебютов (показ первой женской коллекции под маркой Dolce&Gabbana прошел в 1986 г., мужской - в 1990 и молодежной под брэндом D&G - в 1994). В прошлом году сумма розничных продаж составила 300 миллионов долларов. Расширяя ассортимент предметов роскоши, аксессуаров и ароматов, Дольче и Габбана хотят стать обладателями марки, сопоставимой с Prada. Ведущая рубрики Полина Тризонова
|