Модный коктейль

Дело в том, что перманент действительно может получить второе рождение благодаря стараниям стилистов и производителей косметических средств, поскольку появилось новое поколение препаратов, которые относятся очень щадяще к волосам, придают им необычную форму и позволяют создавать совершенно фантастические кудри. Так что, возможно, в ближайшем будущем нас будет ждать бум химической завивки.

Но все же основные тенденции сезона направлены абсолютно в другую сторону — гладкие прямые волосы без избыточного объема. Кстати, в этом есть и своя прелесть. Ведь такие волосы можно без особых потерь сохранить в приличном виде даже под теплой шапкой, под платком или под капюшоном. Особенно если будут использоваться современные фиксирующие средства.

Итак, варианты, которые предлагаются для гладких волос. Первое и самое главное — наличие пробора. Он может располагаться практически в любом месте — справа или слева, спереди по центру, наискосок через макушку. Главное, чтобы он был — и был ровным. Никаких там зигзагов, асимметрии, фигурных сложных линий — все это сегодня моветон и далекий вчерашний день. Хорошие девочки выбирают аккуратный ровненький проборчик, который пролегает по блестящим, идеально покрашенным, промытым и зафиксированным волосам.

Этот вариант, кстати, хорош еще и тем, что легко превращается в другой стилистический хит сезона — гладкие, зачесанные назад волосы, собранные в хвост или скромный пучок низко на затылке. Это позволяет вам очень интеллектуально открыть лоб, продемонстрировав прекрасную кожу и идеальную линию бровей.

И о цвете. Цвета в основном предлагаются нам в этом сезоне близкие к естественным — разной интенсивности русый, шатенки и немного рыжего. Но иногда уместны и холодные платиновые блондинки — изысканные и элегантные.

Кристобаль Баленсиага родился в баскской деревушке на севере Испании в 1895 году. Но детство и юность провел в приморском городке Сан-Себастьяне. Отец Кристобаля, капитан рыболовецкого судна, погиб, и матери тогда пришлось стать портнихой. Мальчик очень рано начал помогать ей, выказывая прекрасные способности к шитью.

Однажды 14-летний Кристобаль, увидев маркизу Касса-Торрес, выходящую из церкви после мессы, сказал, что, будь у него такая же ткань, как на ее костюме, он сшил бы не хуже. Самоуверенный мальчик позабавил маркизу, и ему предоставили нужный материал. Результат превзошел все ожидания.

Маркиза, желая помочь молодому дарованию, устроила Кристобаля в модный магазин “Лувр”, где он получил необходимые знания по конструированию и моделированию одежды. Баленсиага прошел обучение у Коко Шанель и в 1919 г. открыл свой первый Дом в Сан-Себастьяне (второй откроется в 1933 г. в Мадриде, третий — в 1935 г. в Барселоне). Он торговал копиями парижских моделей из тканей, закупленных в Париже, а главной его задачей тогда было адаптировать французскую моду к особенностям сложения испанских женщин.

Начавшаяся в 1936 г. Гражданская война остановила деятельность Баленсиаги в Испании, и в 1937 г. он переезжает в Париж, где, имея ограниченный капитал, все же открывает бутик в шикарном квартале больших Домов моды (на авеню Георга V). Чтобы показать первую коллекцию, пришлось влезть в долги. Зная, что от успеха или провала зависит его будущее, Баленсиага работал с фанатичным упорством. Однако его ждал триумф, с лихвой вознаградивший всех, кто оказал мастеру финансовую поддержку. Его клиентками стали Глория Гиннес, Полин де Ротшильд, принцесса Виндзорская, звезды кино Марлен Дитрих и Ингрид Бергман.

В оккупированном немцами Париже Баленсиага работал, как и прежде. Более того, через несколько месяцев после закрытия он смог вновь наладить дело в Испании и продолжал торговать всю войну. Рассказывали, что женщины из самых разных стран переходили линию фронта, чтобы купить его платья.

В последние годы деятельности Кристобаль Баленсиага признал важность работы на экспорт и позволил американским промышленникам копировать свои модели для продажи. Но посетив швейную фабрику в Америке, он понял, что его платья нельзя доверять машинам, рассчитанным на массовое производство. Поэтому он, как и многие его коллеги, основал собственную швейную империю.

Баленсиага считал, что “ни один модельер не в состоянии сделать неэлегантную женщину элегантной”, и не одобрял тех клиенток, которые заказывали не подходящие для них платья или больше туалетов, чем нужно.

При всей суровости характера Баленсиага помогал начинающим кутюрье и советом, и опытом. Он являлся наставником таких крупных кутюрье, как Юбер Живанши, Андре Курреж, Эммануэль Унгаро и Оскар де ла Рента.

В 1968 г. Францию потрясли события “мягкой революции”. Поняв, что времена роскоши и элегантности безвозвратно ушли, Баленсиага показал свою последнюю коллекцию и уехал в Испанию, где и умер спустя четыре года.

В годы, последовавшие после его смерти, Дом Баленсиага медленно, но верно угасал. Пока в 1997 году его художественным руководителем не был назначен французский молодой дизайнер Никола Гескьере.

Уже в первые два года обозреватели моды стали называть его “новым явлением” и “самым оригинальным дизайнером своего поколения”. Со времен начала карьеры Ив Сан-Лорана (в 1961 году) никто не давал таких превосходных эпитетов молодому кутюрье. Сегодня “Баленсиага” — не просто один из влиятельных домов моды, это то место, где рождаются тенденции и выдаются закодированные “пророчества” для всей индустрии. Ни один профессионал — будь то редактор глянцевого журнала, журналист, аналитик или байер — не может пропустить показ Гескьере.

Однако блистательная карьера не обошлась без скандальных разоблачений. На одном модном сайте появилась информация о плагиате. Оказалось, что покорившие всех модели Гескьере почти полностью повторяют дизайн 1973 года американского модельера Кайсика Вонга, который умер в 1990 г. от СПИДа. Как бы то ни было, такова природа творческих людей — покорять и удивлять, одновременно провоцируя и даже возмущая.

Люди тысячи лет назад начали использовать настои из цветов в масле и жгли благовонные смолы. Ароматические растения и смолы, как это представляли себе наши предки, являлись пищей богов. Благовония служили для избавления от злых духов, исцеляли и сопровождали различные ритуалы. Считается, Клеопатра не проводила дня без благовонных омовений или натираний. Храмы древних цивилизаций были полны курений или сжигаемых на алтарях благовонных ароматических смол, которые и поныне используются в религиозных обрядах.

Речь идет об амбре или серой амбре (ambre gris). Амбра — это кишечные отложения различных китообразных, в частности кашалота. Амбра выглядит как темные куски от 10 г до 10 кг весом. Их находят плавающими на поверхности воды или на побережье (у берегов Португалии, Мадагаскара, Бразилии, Китая и Японии). После сбора кускам амбры предстоит сушиться в течение 2—3 лет, затем ее подвергают мацерации (вымачиванию) и смешивают со спиртом, что в конечном итоге и дает эссенцию амбры. Сегодня такой способ получения амбры слишком дорогостоящ, поэтому парфюмеры давно перешли на синтетические заменители натуральной амбры.

Амбра была известна еще в античности. Ее использовали в Северной Африке и древнем Риме вместе с душистыми смолами — ладаном и миррой, а также мускусом, в парфюмерии и иногда в медицинских рецептах. Амбра широко используется в современной парфюмерии в качестве животного фиксатора, или для придания духам “сладко-горячего” оттенка.

Амбру также называют китовой спермой, что не совсем верно. В описаниях же амбры на английском используется выражение sperm whale secretion (выделения кашалота), что иногда не совсем верно переводится на русский как “выделение китовой спермы”. Впрочем, амбра на самом деле обладает свойствами афродизиака — она усиливает желание и настойчивость в человеке. Отсюда, видимо, и идет особая слава амбры как “магнита” для мужчин.

Амбра обычно присутствует во многих восточно-цветочных или “ориентальных” духах, как женских, так и мужских. Приведем лишь небольшой их список:

Тон. Наконец-то загар снова вошел в моду. Для счастливых обладательниц хорошего цвета лица визажисты советуют использовать в качестве макияжа легкий слой золотистого автозагара на скулах. И ничего больше! Еще один вариант: использовать автозагар по полной программе — и в качестве румян, и теней для век. Следует соблюдать осторожность, если есть морщинки: так и подчеркнуть их можно невзначай.

Глаза. Цветовая палитра теней для макияжа в этом сезоне — зеленые и насыщенные коричневые оттенки. Но самый горячий цвет — фиолетовый, начиная с оттенка нежной лаванды до интенсивно-сиреневого. Кстати, сиреневые тени очень подходят обладательницам карих глаз. Для почитательниц макияжа “au-natural” рекомендуется провести легкую сиреневую линию на нижних веках и интенсивно нанести черную тушь.

Брови. Их форма должна быть максимально естественная. Подчеркнуто изогнутые брови выглядят претенциозно.

Губы. Блеск для губ все еще удерживает лидирующие позиции. Впрочем, под насыщенный макияж глаз ничего лучше и не придумаешь. Еще одна уловка — нанесение капельки блеска на середину нижней губы, дабы создать иллюзию пухленьких губок.

Второй тренд — классическая красная губная помада. Ностальгия по гламуру 40-х. Ты думаешь, красная помада — это дерзко, вызывающе, или считаешь, что этот цвет тебе абсолютно не идет? Сегодня производители декоративной косметики предлагают около четырех тысяч оттенков красной помады, давая шанс выбрать идеально подходящий и к цвету лица, и к цвету волос.