Танец, рожденный вдохновеньем

— Наш танцевальный фольклор — явление уникальное и широко признанное. Но для меня это в первую очередь основа для создания театра народного танца. Именно так я вижу будущее развитие национальной хореографии на профессиональной сцене. По этому новаторскому пути иду вместе с коллективом уже третье десятилетие. Через пробы, ошибки, эксперименты только и возможен успех, который приходит к тем, кто не стоит на месте. Для нашего ансамбля этот успех выражается в бурных аплодисментах зрителей на концертах во многих странах мира, где каждая новая программа — а их за 30 лет создано мной немало — вызывает неподдельный интерес.

— Мы представляем и культуру, и саму нашу страну. В Бразилии, Китае, Франции, Корее, США люди не только знакомятся с завораживающей красотой движений белорусской “Лявонiхi”, “Бульбы”, но и подчас с удивлением узнают о существовании суверенной Беларуси.

— Из желания рассказать как можно более эмоционально о Беларуси, о ярких страницах ее непростой истории, о знаковых людях, ее создававших, о культурных событиях и достижениях, характере народа, его ментальности, обычаях... На сцене зритель видит результат порой длительных размышлений балетмейстера, его переживаний, поисков.

Так, во время долгих переездов по Америке я часами вслушивался в чарующие звуки “Аве Марии”, и в голове рождались образы, рисунки, сценические движения. Шел поиск закодированных в музыке пластических символов: Мария с младенцем, Святая Троица, купол небесный мира. Все это воплотилось затем в новой концертной программе.

Или другое известное произведение, давшее название целому отделению концерта: “Песня о зубре”. Здесь и философское прочтение современных событий, и исторические персонажи, и размышления о духовности. Так возник образ Евфросиньи Полоцкой, которая благодатной сенью своей укрывает, оберегает нас. В современном противоречивом мире идет настоящая охота за нашими мятущимися душами, и помочь спасти их — непростая, но очень важная задача настоящего искусства.

— Это непросто. Мы видим, как даже самые прославленные в мире коллективы, останавливаясь в своем творческом развитии и не меняя репертуара на протяжении десятилетий, сегодня теряют современного зрителя. И наоборот: резко порывая с традицией, забывая то лучшее, что создано предшественниками и прошло испытание временем, можно потерять корни, опору творческого процесса. А с ними и национальную самобытность — то, что свято для нас и интересно другим. Надо, уважая культуру других народов, не терять самоуважения, не отрекаться от своего.

Хорошим примером синтеза нового и старого может служить наша новая работа — хореографическая феерия “Василек”. Под звуки современной музыкальной аранжировки белорусской песни “Лянок” наши артисты исполняют не только “притопы и польки”, но и сложнейшие акробатические прыжки, вращения, элементы брэйк-данса и тому подобное.

Кстати, большинство зрителей смогли впервые увидеть этот номер во время открытия XV Международного фестиваля “Славянский базар в Витебске”, главным режиссером которого я был. Наш ансамбль вновь активно участвовал в этом празднике.

— Бывает по-разному. Иногда это твердая уверенность, что сделать надо именно так. Это как некое шестое чувство. А порой иду от противного. Вижу, что все плохо, неинтересно, и начинаю переделывать. А когда получается, то это, если хотите, счастье. Сама профессия балетмейстера такая — вместе с артистами-исполнителями дарить людям радость.